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本网讯（学通社见习记者金晓雪 摄影 钟萍 李梦婷）10月16日，“从娱乐至死到游戏社会的设计创新”主题讲座在我校学生事务中心311举行。中国地质大学（武汉）艺术与传媒学院院长桂宇晖博士担任此次讲座的主讲人，我校艺术与传媒学院常务副院长崔宏伟出席。

讲座伊始，桂宇晖抛出“大家喜不喜欢上课？”的问题，让在座的学生回答。多数学生的回答都是“不喜欢”，问其原因，有的学生认为自己本身就是一个不爱学习的人，一部分学生回答“因为不喜欢老师的授课方式所以不爱上课。”桂宇晖分析，除去自身、学校、老师的因素外，其实更大的原因是“时代发展”。

随后映入大家眼帘的便是与之相匹配的是四张图片，分别为文艺复兴时期的艺术作品、现今当代的艺术作品、传统传媒和现代传媒。桂宇晖强调，不论是文艺复兴时期的作品和现今艺术作品比较，还是传统媒体和现代媒体比较，都体现了时代的改变。他说到：“二十年前看电视是最低廉的娱乐方式，而在今天，最低廉的方式是游戏。从‘娱乐至死’到‘游戏社会’，学习设计专业的学生应当拥有开放并理性的思维。”随即，他又引用了密斯·凡德罗“少就是多”的原理，即给设计提供一个不可能的可能。

“设计师的力量与价值到底有多大？”桂宇晖的发问使现场所有人都陷入了思考。桂宇晖以盖里设计了西班牙“古根海姆”美术馆从而拯救了毕尔巴鄂为例，向学生们阐述了设计师的力量。同时，他表示，设计师应当充满激情地去学习，不希望学生们变成平凡的设计工具的奴隶。“希望你们能像大海一样，表面风平浪静，但实则波涛暗涌，蓄势待发。”

接着桂宇晖通过各国设计师设计的机器人的运动视频向现场的学生展示了当代科技与设计是密不可分的。“不过科技越来越发达，人会愈发害怕。为什么呢？因为我们怕被机器人超越。”桂宇晖问到：“当速度、力量、计算、记忆甚至逻辑都被机器人代替了，我们人的价值是什么？”只有感情和创新，当感情也能被AI模拟时，创新可能是人类最后的一份尊严，而创新就是设计的核心价值。

“我们应当自由自在地从一切打动你的形象或者工作中获得灵感。”桂宇晖举了前田约翰的事例，著名设计师前田约翰曾为资生堂设计海报，海报简约大气，上面的图案却是由各个客户的头像组成，在设计师之前，他曾在计算机领域有所涉猎，而以上灵感来源于编程。桂宇晖通过深入浅出的讲述，把理论融入案例中娓娓道来，赢得了大家阵阵掌声。

讲座进行到结尾，桂宇晖表示，希望学生们能用普通的工具做出不一样的设计。关于游戏，他强调，游戏并非玩乐，而是更高层次的严肃。游戏象征着人类科技与智慧的造物艺术的一部分，游戏的设计者也同样需要超越的心态和广博的胸怀，他由衷的希望做设计的人能够不沉湎于游戏。

最后，崔宏伟上台总结：“我们艺传的学生应该充满信心，在大学四年中将专业学好，做一个创新理性有知识的设计师。”